sábado, 10 de outubro de 2009

ERIC CLAPTON - 'Live' In The Seventies - 1983



Estou lendo a autobiografia de Eric Clapton e cada vez mais consigo entender o porque demorei tanto pra gostar dele. Clapton tocou nos Yardbirds, com John Mayall, Cream, Blind Faith, Derek And Dominos até finalmente assumir a carreira solo que teve alguns pontos altos e muitos baixos, na verdade Clapton assume em seu livro que era alcoólatra e claro usava drogas, mas o alcoolismo principalmente fez com que ele perdesse totalmente o foco, não parava com banda nenhuma, se tornou muito excêntrico e uma pessoa dificil de lidar,obviamente isso refletiu nos seus disco. Por mais que eu considere Clapton um grande guitarrista, com categoria ímpar pra tocar blues principalmente, muitos de seus discos são descartáveis pra mim, não consigo gostar de vários trabalhos dele e nem ele mesmo gosta na verdade como assumiu em seu livro. Esse ao vivo que posto aqui me lembra minha adolescência, quando eu rondava os ensaios da Testemunha Ocular (única banda de Rock que já existiu aqui na minha terra) e me apresentaram Tulsa Time, A versão Reggae de Knockin' on a Heavens Door e a que eu mais gostava Blues Power onde Clapton faz a guitarra "falar" mostrando toda sua genialidade...O álbum é de 1983 mas as canções foram gravadas nos anos 70, Há também a participação do Bluesman Freddie King em Rambling on my Mind...Desse eu gosto muito e recomendo...Vlw Galera, See Soon.



Tribalistas - 2002



Dedico esta álbum a criança que existe em todos nós!
Como diriam no Ceará: pense num álbum perfeito! Agora escute Arnaldo, Marisa e Carlinhos Brown juntos! Álbum indicado, em 2002 (ano de lançamento) e 2003, a nada menos que 17 premiações, ganhando 13 delas: Melhor CD, Melhor Música, Melhor Grupo, Melhor Álbum Contemporâneo Brasileiro, CD mais vendido na História da EMI em Portugal, Prêmio Internacional "Festivalbar", Artista Revelação no Italian Music Awards, Melhor Álbum Latino, Melhor CD, Melhor DVD, Melhor Música (Prêmio Multishow), Melhor Grupo Latino e Melhor Grupo de MPB.
Simplesmente perfeito...letras que falam só de coisas boas, nada de traição, drogas, duplo sentido, sexo...só amor, amizade, infância...! Infelizmente não há nenhum indício de que este trio gravará outro disco!
Quem ainda não tem este álbum, aproveite! Recomendado para qualquer idade, qualquer gosto musical, qualquer momento, principalmente aqueles em que junta-se a familia, filhos, esposas, namoradas (ou noiva né Carneiro!?). Ponha na primeira faixa e deixe rolar até o fim!
Bom dia das Crianças pra todos!
LLRR
  

quarta-feira, 7 de outubro de 2009

GRATEFUL DEAD - Blues For Allah - 1975



O Grateful Dead nasceu em São Francisco em 1965 no berço do movimento hippie e no início fazia um som Folk, mas com o uso de drogas principalmente o LSD começaram a misturar sons de raiz como Blues, country, folk, jazz com o que estava aflorando na época, o som psicodélico...Esse é o meu disco preferido deles, lançado em 1975 é marcado por ser bastante eclético e viajado, com acordes dissonantes e escalas esquisitas, Jerry Garcia estava em plena forma e há solos de guitarras e passagens acústicas muito interessantes.
 Recomendo pra quem curte misturas de estilos e ritmos...Até a Próxima!!!

terça-feira, 6 de outubro de 2009

Steve Howe Trio - The Haunted Melody - 2008



PATAQUEPAREU!! Este disco é uma obra-prima! Pra vc ter uma idéia, quando tava ouvindo este álbum pela primeira vez no carro, parei num posto pra abastecer e me distrai com a música. Ví um corpo estranho perto de mim e quando eu olho, vejo o frentista do posto com quase meio corpo pra dentro do carro extasiado e literalmente hipnotizado pela execuçao magistral de TODAS a faixas deste álbum! E aqui no Ceará, frentista gosta mesmo é de um "rala-bucho", como dizem aqui! Imaginem como este disco é bom e multiplique por 1 milhão...é isso mesmo!
Com Steve Howe (Yes) nas guitarra, Dylan Howe, seu filhote jazzista, na bateria e Ross Stanley destruindo no Hammond! Vai fazer som bom assim na pqp!!!
Acho que já falei té demais. Baixe e aproveite! Chame a namorada, o sogro, seu vizinho! É pra todo mundo que gosta de qualqer tipo de música! Fabuloso! DUCA!
Vai ai Carneiro!
LLRR


  

Pedro Paulo Mazzaro - Blues 'n Soul Elevation - 2004



Aproveitando de novo a deixa do Sneróvski, posto aqui com muito orgulho, este álbum de blues do Pedro Paulo, vulgo Pedrão ou simplesmente "Bob" (cuspe!) para os íntimos!
São 8 faixas, todas com músicos de Presidente Prudente, SP. Além do Pedrão nos violões e vocal e seu irmão Paulo José também no vocal,este álbum ainda conta com Northon Vanalli na batera, Luciano Piolla no baixo, Gustavo Lopez na guiarra e Alessandro Ribeiro nos teclados. Todos músicos profissionais e formados!
Além do Pedrão ser um irmão para estes mortais colaboadores deste blog (eu e o Carneiro), gosto de ouvir a sonoridade a qual este disco foi gravado. A voz do Pedro estava muito boa e ele estava muito feliz por estar realizando um sonho pessoal, o quê faz seus amigos felizes também! O motivo pelo qual ele gravou este disco despretencioso foi para que ficasse na memória de seus amigos sua paixão e amor pela música. Ele prova também que para gravar não precisa necessariamente ser profissional ou quase-profissional como o Chris, basta ter vontade e criatividade para elaborar as letras, todas autorais do próprio PP, e arranjos. Uma boa cozinha por trás sempre ajuda, é claro! Mas a alma do disco está no Pedrão...êêê saudade desse fela!!
Tenho certeza que quando seu filho estiver grande, terá orgulho de ouvir este disco e falar pros amiguinhos "Meu pai tem até um CD gravado!"... quem sabe um dia eu chego lá também!
Bom, pode ter certeza que nós aqui do M2112 temos muito prazer e nos sentimos honrados em tê-lo como nosso irmão de coração e sei que a recíproca é verdadeira.
Grande beijo procê Peidão!
LLRR

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segunda-feira, 5 de outubro de 2009

QUIMERA



A Quimera nasceu de uma vontade que eu tive de juntar uns violões e fazer um som livre, sem a preocupação com um estilo ou rótulo, simplesmente experimentar o que viesse na cabeça. EXPERIMENTAR taí uma palavra que define bem o que fizemos ao longo desses anos todos...Em 2004 comecei a recrutar uma molecada que tava a todo vapor no que dizia respeito a fazer som, uns mais outros menos virtuosos mas o importante foi a explosão de boa vontade e empenho para ensaios exaustivos e demorados em sábados a tarde e domingos pela manhã...ufa!!! Começamos como quarteto, chegamos a ser um sexteto por pouco tempo e um quinteto na maioria dele, essas músicas postadas foram gravadas na formação de quinteto e quarteto entre 2004 e 2007, hoje somos um trio, continuamos levemente na ativa com apresentações em universidades e casas de cultura, nunca ganhamos nenhum centavo com esse projeto o que tbem nunca foi o objetivo, fazemos por amor, a paixão de fazer som, de estar num palco que pra mim é um lugar de respeito, quase sagrado...As gravações não tem qualidade profissional e apresentam alguns erros, foram gravadas "ao vivo" com todos tocando ao mesmo tempo, sem divisões em canais e mixagem, pra quem tiver curiosidade é só baixar.
 A primeira faixa chama-se Diablo e é uma das minhas preferidas, segue com uma que ficou bem próxima de uma das versões que Zé Ramalho fez pra Bicho de Sete CabeçasA Grande Festa é uma idéia de música medieval e como ela estava curta demais tive a idéia de colocar o final da The Prophecy do Iron Maiden que encaixou perfeitamente no tom e estilo, a próxima é Caolho que já me disseram ser um bolero, mas eu não sei o que é, todas as músicas que compus vieram de uma inspiração momentânea, "do nada" como se diz (lembro de um comentário de Keith Richards dos Stones dizendo que as idéias estavam sempre por perto e que tem que simplesmente ajustar as antenas pra poder captá-las), eu não estudei música por muito tempo e não me orgulho disso, tenho certeza que seria muito mais fácil se tivesse me dedicado mais, sou praticamente autodidata e isso faz com que eu não pense em nenhuma regra pra compor, um estilo que frequentemente pincelamos nas músicas é algo que lembra o flamenco, mas eu ouço muito mais Rock N´Roll apesar de gostar muito de outros estilos como o erudito, o jazz, etc...Acredito que minha impressão sobre a música é algo que  vem marcado no meu espírito (pois é, eu acredito em reencarnação) e que por mais que eu pudesse tentar ficar longe dela não conseguiria, Baião #3 é uma mistura de algumas músicas conhecidas do Angra e Novos Baianos, só a inrtodução é que foi feita pra encaixar uma parte extra nela, Excalibur é o nosso Heavy Metal, como um Galope-Steve-Harris ela foi feita como um tipo de trilha sonora de filme rsrsrs...Flamenco Circense foi uma das primeiras experiências que deram certo, ela soa meio andina e depois circense como o nome já diz, Dee do mestre Randy Rhoads foi gravada quando todos já haviam desligado os instrumentos e pedi menos de 01 minuto pra última, fecha com o nosso Rock Progressivo Via Láctea que é longa e superviajada (muito Yes na cabeça eu acho). Pros curiosos dêem uma olhada, espero que gostem, vlw!!!

Mercedes Sosa - 30 Años



Uma vez Elis Regina disse: "Se desse para ouvira a voz de Deus, com certeza seria a voz de Milton Nascimento"! Se isso for verdade, a voz e Mercedes Sosa é a voz de Virgem Maria!
Cantores como Tom, Caetano, Gal Costa, Beth Carvalho, Chico Buarque, Gil , Fagner e muitos outros tiveram a honra de ter esta voz divina ao seu lado tanto no palco com em gravações em estúdio.
Mercedes Sosa, a La Negra como era conhecida devido a seus cabelos longos e negros, morreu ontem, 4 de Outubro de 2009 por insuficiência respirtória devido a outras várias complicações deixando um infindável legado de músicas que abordam desde temas políticos profundos com duras críticas (assim como seus parceiros acima citados) como em La Maza, mas também músicas para ninar como "Dueme Negrito". De personalidade marcante, ela ficou conhecida por ser um dos maiores expoêntes da "Nueva Canción", movimento musical dos anos 60 com influências e raízes africanas, cubanas, andinas e espanholas
O interessante é que, mesmo com as letras em castelhano temos a impressão de enender o que ela quer dizer de tanto "feeling" que tanto o vocal quanto o intrumental (principalmente o violão) tem! É lindo demais e muito emocionante. É quase impossível ouvir "Solo Le Pido a Dios" e não sentir aquele nozinho na garganta de tão poderosa sua menssagem e personalidade! Ano passado ela fez um show em São Paulo, já debilitada e muito acima do peso devido aos remédios, onde cantou o tempo todo sentada. Meu pai que foi ao show disse que todos levaram um susto quando as luzes se ascenderam e ela estava sentada numa posição visivelmente desconfortável e ouvia-se um zunido onde dava para se ouvir as pessoas dizendo e se perguntando: Como ela vai cantar? Como deve estar a voz dela? Será que ela consgue cantar ainda? Meu pai disse que quando ela abriu a boca e emitiu a primeira nota, todos se levantaram e começaram a cantar energeticamente e sentia-se uma alegria contagiante de muita emoção e incredulidade no ambiente. A voz dela estava linda como nunca, mesmo sentada!!
Fica aqui minha homengem a esta maravilhosa cantora que conhecí em minha infância cantando "Volver a Los 17" junto com Milton no álbum Geraes dele mesmo, mas que não está neste álbum! Esta vai direto pro céu! Inesquecível...! Pai, te agradeço por mais esta!
Carneiro, essa é pra você e pra Quimera! Escute com o coração e a alma.

LLRR e Mercedes Sosa

  

Motörhead - Ace of Spades - 1980



Aproveitando a deixa do Carneiro...
Precursores do metal, influência direta do Metallica tendo Lemmy (ex-Hawkwind) como "padrinho" da banda, este álbum é um marco na história do rock.  Músicas furiosas, bateria e guitarra rápidas e a voz gutural de Lemmy, fazem deste álbum um dos melhores e odos os tempos em minha opinião. Na época, um disco chegar ao 4o lugar da Billboard era quase impossível, mas não para este trio de tiozinhos rivosos! Este, segundo o próprio Lemmy, foi um álbum feito pra se ouvir num volume alto e com bom grave. Porque? A explicação é simples: se você ouve um álbum de estúdio deles, vira fã, mas se você vai a um show ou excuta um show ao vivo, você se converte ao Motörhead! Tive o prazer de ver um show aqui em Fortaleza com um puco mais de 200 pessoas num lugar que cabia 5000!!Simples assim! Ace of Spades foi feito para unificar os dois. Portanto se você não conhece ou simplesmente nunca escutou (ou se conhece e gosta!), ponha um capacete e se prepare pra paulda no pé da venta! Não vou nem comentar sobre as músicas...elas falam por si!!
LLRR